Il Pianoforte Jazz #14

Negli anni ’50, appare un gruppo di pianisti che ha perfettamente assimilato l’armonia di Tatum e di Ellington, ma non altrettanto bene gli elementi bop. Essi formano un nuovo classicismo (mainstream) e in molti vengono richiesti per il talento di accompagnatori: Hank Jones (sicuramente il più registrato, Jimmy Rowles, Billy Strayhorn, Jimmy Jones, Billy Taylor, Gerald Wiggins, Ellis Larkins, Dick Hyman, Lou Levy, Tommy Flanagan, Dave McKenna, sono in genere sottovalutati, cioè ignorati dal grosso pubblico, poichè preferiscono la musicalità alla prodezza e all’ostentazione. George Shearing e Oscar Peterson, che hanno avuto notevole successo, possono essere classificati a parte. Il primo si è distinto per la formula molto dolce e un po’ asettica di un quintetto dall’armonia e dal suono molto elaborato; il secondo per i suoi brillanti trii successivi, per la sua magnifica tecnica un po’ verbosa e per il suo instancabile drive che non devono nascondere l’accompagnatore fine, calmo e attento che sapeva essere (ha lasciato la sua impronta anche su Monty Alexander e sugli europei Tete Montoliu, Maurice Vander, Georges Arvanitas e Marc Hemmeler).
Alla fine degli anni ’40 appare Lennie Tristano, uno dei capifila del movimento cool. È il primo pianista bianco creatore, e anche insegnante ineguagliabile. Influenza Lee Konitz, Warne Marsh, Billy Bauer ecc. Padroneggiando così bene sia l’esecuzione in single note che i block-chords, sia la polifonia che l’atonalità, influenza Eddie Costa, Sal Mosca, Bill Evans e anche Herbie Hancock. Per il periodo cool, e la Third Stream, citiamo Dick Twardzik, John Lewis, Dave Brubeck, Ralph Burns.
​
...continua Lunedì prossimo

In the 1950s, a group of pianists appeared who perfectly assimilated the harmony of Tatum and Ellington. But not as well as the bop elements. They form a new classicism (mainstream), and many of them are requested for the talent of companions: Hank Jones (indeed the most registered). Jimmy Rowles, Billy Strayhorn, Jimmy Jones, Billy Taylor, Gerald Wiggins, Ellis Larkins, Dick Hyman, Lou Levy, Tommy Flanagan, Dave McKenna, prefer musicality to prowess and ostentation. And are ignored by the general public who underestimate them. George Shearing and Oscar Peterson, who have had considerable success, can be classified separately. The first distinguished itself by the lovely and slightly aseptic formula of a quintet with harmony and very elaborate sound. The second is famous for his brilliant successive trios, for his excellent, somewhat verbose technique and for his tireless drive that must not hide the elegant, calm and attentive companion that he knew how to be. He left his mark also on Monty Alexander and the Europeans Tete Montoliu, Maurice Vander, Georges Arvanitas, and Marc Hemmeler.
At the end of the 1940s, Lennie Tristano appears one of the leaders of the cool movement. He is the first white pianist creator and also an unparalleled teacher. He influences Lee Konitz, Warne Marsh, Billy Bauer, etc. Mastering both the execution in single notes and the block-chords, both polyphony, and tonality, it influences Eddie Costa, Sal Mosca, Bill Evans, and even Herbie Hancock. For the cool period, and the Third Stream, we mention Dick Twardzik, John Lewis, Dave Brubeck, Ralph Burns.
​
...continues next Monday